Jusqu’au 11 juillet 2026, BAM projects présente le travail de Marie Pic, pour sa première exposition à Bordeaux. Phantasia s’envisage comme un espace en métamorphose. Son titre, emprunté à un concept grec, décrit l’émergence spontanée d’images à la lisière du visible et du mental. Les œuvres présentées semblent saisies dans un entre-deux, à mi-chemin entre éclosion et dissolution.

Marie Pic vit et travaille à Lyon. Diplômée de l’École Nationale Supérieure d’Art et de Design de Limoges en 2021, et lauréate du prix du jury lors de l’édition 2026 de Ceramic Brussels, Marie Pic modèle en céramique des espaces intermédiaires. Ses sculptures convoquent à la fois l’architecture et le monde végétal pour matérialiser des seuils et des passages. Ouvertures, portails, fragments en bas-relief, inspirés de l’Art Nouveau ou encore de la joaillerie XVIIème siècle, associent rigueur formelle et motifs organiques, où l’ornement devient structure.

+ instagram de l’artiste

Retour en images sur l’exposition Phantasia  :

POUR ALLER PLUS LOIN… 

Retrouvez la sélection bibliographique de Marie Pic en vente à BAM projects, :

• FETZER Fanni, KRISTALOVA Klara, Perrotin
• SCHLEGEL Valentine, Je dors, je travaille, Les presses du réel
• VERBOOM Marion, Peptapon, Dilecta

Marie Pic

Phantasia

Vernissage le mercredi 29 avril, de 18h à 21h

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EXPOSITION DU 30 AVRIL AU 11 JUILLET 2026

au 47 rue Lombard, Bordeaux

 crédits : Romain Blanck et Christel Montury

Marie Pic

Marie Pic vit et travaille à Lyon.
Diplômée de l’École Nationale Supérieure d’Art et de Design de Limoges en 2021, elle modèle en céramique des espaces intermédiaires. Ses sculptures convoquent à la fois l’architecture et le monde végétal pour matérialiser des seuils et des passages. Ouvertures, portails, fragments en bas-relief, inspirés de l’Art Nouveau ou encore de la joaillerie XVIIème siècle, associent rigueur formelle et motifs organiques, où l’ornement devient structure.

+ d’info : instagram de l’artiste

… à BAM projects

L’exposition Phantasia s’envisage comme un espace en métamorphose. Son titre, emprunté à un concept grec, décrit l’émergence spontanée d’images à la lisière du visible et du mental. Les œuvres présentées semblent saisies dans un entre-deux, à mi-chemin entre éclosion et dissolution.

Une première exposition à Bordeaux après l’obtention du Prix Art Brussels 2026 !

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Vernissage de l’exposition : mercredi 29 avril, de 18h à 21h
Exposition du 30 avril au 11 juillet 2026*
Du mercredi au samedi, de 11h à 18h
Ou sur rendez-vous à contact@bam-projects.com

(*Fermeture exceptionnelle le vendredi 1er mai 2026.)

Jusqu’au 07 mars 2026, BAM projects présente le travail de Slava Lapshin et Goulven Derrien, pour une exposition en duo nommée SILENT HILLS, commissariée par Amandine Pierné-Petermann. 

Une exposition au croisement des pratiques et univers dessinés des deux artistes, crayonné chez l’un, numérique chez l’autre, aux références puisant dans le baroque, le psychédélisme, le symbolisme, le cinéma et le jeu vidéo.
L’exposition invite ainsi à une déambulation dans leurs réalités parallèles, réunies sous la forme d’un endroit dérouté dans lequel règne l’étrangeté.

Retour en images sur l’exposition SILENT HILLS  :

POUR ALLER PLUS LOIN…
 

Retrouvez la sélection bibliographique des deux artistes en vente à BAM projects :

• HERZOG Werner, Sur le chemin des glaces, Petite Biblio Payot Voyageur

À l’été 2024, une visite d’atelier avec l’artiste Denys Zhdanov marque le point de départ d’un nouvel accompagnement. Parmi les pièces et pistes de recherche partagées ce jour-là, un projet retient particulièrement notre attention : Battlefeed, une œuvre immersive ambitieuse, à mi-chemin entre jeux vidéo de tir, documentaire interactif et “scroll” piégeux des réseaux sociaux, qui questionne propagande, manipulation de l’opinion et circulation de contenus “brainrot”.

Et bonne nouvelle, le projet est désormais financé au titre de l’appel à projets numérisation, médiation, création 2025 du programme Cultures Connectées soutenu par la Drac et la Région Nouvelle-Aquitaine !

Accompagner les artistes

Chaque année, BAM projects choisit deux projets / deux artistes à accompagner au long cours (souvent sur au moins deux ans), en s’investissant à leurs côtés dans les différentes dimensions du développement. Battlefeed s’inscrivait exactement dans cette dynamique : le projet demande du temps, des partenaires et des moyens de production pour atteindre l’ampleur souhaitée par l’artiste.

En 2025, nous travaillons avec Denys à écrire et clarifier le projet (intention, formats, expérience), à identifier les étapes (recherche, prototypage, tests, production), et à repérer les besoins techniques et humains. En parallèle, nous lançons la recherche des financements et des partenariats : co-productions possibles, lieux complices, résidences, appels à projets, subventions.

Pour soutenir cette phase de démarrage, nous mettons aussi à disposition un espace de travail à l’Annexe B : un lieu pour avancer, tester, se projeter et faire exister le projet dans la durée.

une première étape décisive : Cultures Connectées 2025

Aujourd’hui, nous sommes très heureux·ses d’annoncer que Battlefeed est lauréat de Cultures Connectées 2025. Ce premier financement donne au projet les moyens d’entrer dans une phase de développement plus affirmée et de franchir les prochaines étapes de production.

Autre excellente nouvelle : l’accueil de Denys Zhdanov en résidence au Bel Ordinaire en août 2026 lui offrira un cadre précieux pour produire les éléments plastiques de cette installation hybride.

À partir de ce premier soutien, le projet peut se déployer : avancer sur la fabrication, renforcer les collaborations et préparer les premières perspectives de diffusion.

Depuis juin 2025, BAM projects bénéficie d’un atelier à l’Annexe B, dans le cadre d’un partenariat avec l’association Bibliotheca. Cet atelier, situé aux abords du Grand Parc de Bordeaux, est un lieu-ressource au cœur de notre accompagnement d’artistes. Selon les projets en cours et les expositions à venir, nous ouvrons cet espace à plusieurs artistes.

Pour débuter cette collaboration, trois artistes partagent l’atelier :

Romane Taque s’est installée pour une durée d’un an. Nous lui avons mis à disposition ce lieu dans le cadre d’un compagnonnage que nous proposons chaque année à un·e jeune diplomé·e de l’école des beaux-arts de Bordeaux. Sa première exposition solo Il pleut des chats, des chiens et des fourches  s’est déroulée en septembre 2025 à BAM projects. Romane  produit des sculptures principalement en grés combinant figures animales, mythes contemporains et culture internet. Elles interrogent avec ironie et sensibilité nos imaginaires de la fin du monde ou d’une apocalypse.

Denys Zhdanov et nous, collaborons depuis quelques mois sur le projet Battlefeed soutenu par le dispositif Cultures Connectées. Ce projet d’œuvre immersive, porté par BAM projects, à la croisée du jeu vidéo de tir et du documentaire interactif, interroge les mécanismes de propagande, de manipulation de l’opinion et la circulation massive de contenus “brainrot”, en transformant ces codes en expérience artistique critique.

Camille Benbournane est une complice de longue date. Rencontrée en 2022 lorsqu’elle a reçu le Prix du Centre d’art Chasse Spleen, nous avons mené ensemble plusieurs projets ces dernières années : La Vie aquatique, un parcours d’éducation artistique et culturelle,  Bain-marie, terre cuite et couteau de poche, une résidence de recherche menée avec Capucine Brice, et enfin la présentation de son travail en octobre 2025 à la foire d’art contemporain SWAB à Barcelone.

Une à deux fois par an, nous proposons de rencontrer ces artistes, directement dans cet atelier partagé.

Retour en images sur l’OUVERTURE D’ATELIERS de décembre 2025  :

GOULVEN DERRIEN x SLAVA LAPSHIN

Commissariat Amandine Pierné-Petermann

SILENT HILLS

Vernissage le JEUDI 05 FÉVRIER de 18h à 21h

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Exposition du 05 FÉVRIER AU 07 MARS 2026

au 47 rue Lombard, Bordeaux

GOULVEN DERRIEN

Goulven Derrien est diplômé de l’Université Bretagne Sud de Lorient. Il vient d’être intégré pour deux ans au programme de Résidence de la Rijksakademie d’Amsterdam.

+ d’info : instagram de l’artiste

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SLAVA LAPSHIN

Slava Lapshin est diplômé de l’École Européenne Supérieure de l’image d’Angoulême et réalise régulièrement des imageries pour des groupes de musique tels que Agar Agar.

+ d’info : instagram de l’artiste

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AMANDINE PIERNÉ-PETERMANN

Amandine Pierné-Petermann est artiste plasticienne, commissaire indépendante et intervenante auprès du Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA.

+ d’info : instagram de l’artiste

… à BAM projects

Le duo-show SILENT HILLS propose un croisement des pratiques et univers dessinés des artistes Goulven Derrien et Slava Lapshin, crayonné chez l’un, numérique chez l’autre, aux références puisant dans le baroque, le psychédélisme, le symbolisme, le cinéma et le jeu vidéo. L’exposition vous invite à une déambulation dans leurs réalités parallèles, réunies sous la forme d’un endroit dérouté dans lequel règne l’étrangeté.

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Vernissage de l’exposition : jeudi 05 février 2026 de 18h à 21h
Exposition du 05 février au 07 mars 2026
Du mercredi au samedi, de 11h à 18h
Ou sur rendez-vous à contact@bam-projects.com

Jusqu’au 24 janvier 2026, BAM projects présente le travail d‘Anaïs Gauthier, pour sa première exposition à Bordeaux. Interférences est une installation in situ, réalisée avec le soutien technique de Matthieu Grivelet, ingénieur, composée de corps hybrides, qui soufflent, qui râlent, qui suintent.

Anaïs Gauthier déploie des installations et sculptures à l’empreinte organique, mêlant art et science, où le son, les souffles et les micro-mouvements font affleurer des paysages sensibles, entre corps et industrie. Ses installations expriment l’épuisement lié à des injonctions de productivité, questionne la mécanisation de nos corps et invite à explorer les frictions du vivant et de la matière, dans des dispositifs qui amènent les visiteur·euse·s à une expérience à la fois physique et attentive.

+ instagram de l’artiste

Retour en images sur l’exposition Interférences  :

POUR ALLER PLUS LOIN… 

Retrouvez la sélection bibliographique d’Anaïs Gauthier en vente à BAM projects, :

• VIGARELLO GEORGES, Histoire des pratiques de santé, Points
• VITAUD Laetitia, En finir avec la productivité, Payot
• TEMPEST Kae, Connexion, Points
• TOUZARD Claire, Folie et résistance, Divergences
• VITALI – ROSATI Marcello, Éloge du bug, Zones

Anaïs Gauthier

Interférences

Vernissage le jeudi 27 novembre de 18h à 21h

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Exposition du 28 novembre 2025 au 24 janvier 2026

au 47 rue Lombard, Bordeaux

 crédits : Sébastien Pons

ANAÏS GAUTHIER

Anaïs Gauthier vit et travaille à Montreuil.
Diplômée de l’École Européenne Supérieure de Bretagne, Anaïs Gauthier déploie des installations et sculptures à l’empreinte organique, mêlant art et science, où le son, les souffles et les micro-mouvements font affleurer des paysages sensibles, entre corps et industrie. Le travail d’Anaïs Gauthier exprime l’épuisement lié à des injonctions de productivité, questionne la mécanisation de nos corps et invite à explorer les frictions du vivant et de la matière, dans des dispositifs qui amènent les visiteur·euse·s à une expérience à la fois physique et attentive.

 + d’info : + instagram de l’artiste

 » Dans mes installations immersives, je cherche à hybrider l’organique et l’industriel, explorant les mécanismes de soin contemporains à travers un corps-machine. Mes œuvres questionnent la mécanisation de nos corps au travail et leur défaillance potentielle. J’imagine une fabrique intime et imparfaite où les engrenages, semblant prêts à s’agiter comme des organes vitaux, trahissent leur surchauffe émotionnelle. Ce sont des organismes épuisés, vivant, qui gronde sous la pression. Leur ossature métallique, partiellement recouverte de chairs, incarne une machine en déclin, souffrant mais persistant. Ce système de production instable, grippé, reflète nos propres limites, évoquant l’épuisement de nos corps-machines, toujours fonctionnels tant qu’ils sont alimentés. Pourtant, dans cette défaillance, il subsiste une forme de persistance résiliente, une tendresse pour la défaillance qui nous rappelle nos vulnérabilités humaines. » 

~ Extrait de la discussions entre Anaïs Gauthier et Elise Bergonzi.

… à BAM projects

L’exposition Interférences, propose une installation in situ, réalisée avec le soutien technique de Matthieu Grivelet, ingénieur, composée de corps hybrides, qui soufflent, qui râlent, qui suintent.

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Vernissage de l’exposition : jeudi 27 novembre, de 18h à 21h
Exposition du 28 novembre 2025 au 24 janvier 2026*
Du mercredi au samedi, de 11h à 18h
Ou sur rendez-vous à contact@bam-projects.com

(*fermeture du 21 décembre 2025 au 07 janvier 2026)

Voyage musical de chiens-loups errants

Sur une invitation de Romane Taque, deux artistes Samuel Morrissey et Migou Nieto proposent une écoute-performance au milieu de l’exposition Il pleut des chats, des chiens et des fourches, à BAM projects.

Un “voyage musical de chiens-loups errants” : souffles, rythmes, paroles et appels qui répondent aux œuvres. Un moment immersif à partager, tout près des pièces, pour sentir l’exposition autrement.

Assistez à cette performance sonore le : vendredi 07 novembre 2025, à 19h ou à 19h30 (2 sessions)
Places limitées- sur inscription à : contact@bam-projects.com

Une invitation à…

Samuel Morrissey

Étudiant à l’ebabx école supérieure des Beaux-arts de Bordeaux. Vit et travaille à Bordeaux.
La pratique sonore de Samuel se manifeste aussi bien dans des contextes festifs que performatifs. Mêlant sonorités traditionnelles irlandaises, drones et guitare, il compose des paysages sonores où se tissent et se déploient des récits. Parallèlement à son travail du son, il développe une pratique de la sculpture et de l’installation, conçues comme des témoins silencieux de scènes d’émancipation politique et sensuelle, explorant notamment les univers du cruising et des sexualités dissidentes.

+ instagram de l’artiste

Migou Nieto

Étudiante à l’ebabx école supérieure des Beaux-arts de Bordeaux. Vit et travaille à Bordeaux.
Migou compose et crée sur la base de récits auto-fictionnels. Son travail est une écriture qui décrit des réalités répétitives subies et/ou voulues, entrecoupées de fictions rêvées de fuites, ou du moins la tentative d’échapper à soi-même. La fuite – vécue comme liberté dans ces textes – est souvent incarnée par des animaux. Un travail qui parle de l’intime universel, mais aussi de la solitude collective.

+ instagram de l’artiste

Exposition Il pleut des chats, des chiens et des fourches, de Romane Taque
jusqu’au 08 novembre 2025

L’exposition Il pleut des chats, des chiens et des fourches déploie un univers où les animaux occupent le premier plan. Ils deviennent les protagonistes d’histoires qui explorent nos imaginaires et nos obsessions. Ces récits parlent moins de la vie animale que de la manière dont nous projetons sur elle nos peurs, nos désirs, nos visions d’apocalypse et nos tentatives de domestication.
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BAM la galerie (47, rue Lombard 33300 Bordeaux) 
Venez découvrir l’exposition jusqu’au 08 novembre 2025 
Du mercredi au samedi, de 11h à 18h
Ou sur rendez-vous à contact@bam-projects.com